JESÚS MARÍA ZAMORA


 

Jesús María Zamora
Pintor Paisajista

CRONOLOGÍA

1875 – Nació en Miraflores, Boyacá, en un hogar de campesinos.

Sus primeras lecciones de óleo las recibió de un pintor retocador de cuadros y de imágenes, que iba de pueblo en pueblo ofreciendo sus servicios a los curas de aldea.

1890 – Se vino a Bogotá y se matriculó en un taller particular en donde recibió las primeras lecciones verdaderamente académicas. Después estudió con el Padre Páramo en la Academia de este.

1891 – Fue dibujante de la primera comisión de límites entre Colombia y Venezuela.

Ingresó a la Escuela de Bellas Artes de Bogotá. Para ganarse la vida retocó cuadros y pintó retratos.

1898 – Exhibió por primera vez en Bogotá. Entre las obras expuestas figuró “La Tempestad” que llamó la atención de la crítica.

1899 – Ganó una distinción de segunda clase en la Exposición organizada por la Escuela de Bellas Artes de Bogotá.

1900 – Viajó a Europa en donde pudo estudiar las obras de los grandes maestros.

1910 – Julio 20. Participó en la Exposición del Centenario y obtuvo una medalla de oro por su cuadro “Patriotas en los Llanos”.

1919 – Ganó la Paleta de oro en el concurso de los “juegos florales” con su cuadro “Los Lanceros del Pantano de Vargas”.

1931 – Agosto 7. Participó en el Primer Salón de Artistas Colombianos con los óleos “Paisaje en el río Cauca” y “Cafetal”.

1940 – Participó en el (nuevamente así llamado) Primer Salón de Artistas Colombianos con los óleos “Paisaje de Verano”, “Tierra de Café” y “Sabana de Bogotá”.

1943 – Diciembre 11. Participó en la Exposición de “La Gran Colombia” con cuatro paisajes.

1945 – Febrero. Hizo una exposición individual en la Biblioteca Nacional de Bogotá. Allí presentó más de 50 óleos. Entre ellos figuraron los bocetos titulados “Cielos de Bogotá”.

1948 – Participó en el I Salón de Artistas Boyacenses con cuatro paisajes.

1949 – Murió en Bogotá.

1950 – Se hizo una exposición retrospectiva de los paisajes de Zamora en las Galerías de Arte

Zamora cultivó por igual el paisajismo y la pintura histórica. Sus obras fueron muy del gusto de la generación del “Centenario” e influyeron en los jóvenes pintores de la época

 

OBRAS
En el Museo Nacional de Bogotá se encuentran: “Bolivar y Santander en la Campaña de Los Llanos”, La Mañana, La Tarde, y Paisaje de la Sabana

En la Academia de Historia se encuentra el cuadro Paso de Los Andes, el cual presenta a Bolivar y Santander cuando cruzaban el Páramo de Los Andes para dar la Batalla de Boyacá

 

BIBLIOGRAFÍA

Oliverio Perry – Antonio Brugues Carmona, Luis Augusto Cuervo, Catalogo del Museo Nacional

Tomado del libro: “Diccionario de Artistas en Colombia”, Primera Edición, 1965. Carmen Ortega Ricaurte

OTROS DATOS

Pintor y paisajista boyacense (Miraflores 1878 – Bogotá, junio 17 de 1949). Hijo de campesinos, Jesús Marta Zamora recibió sus primeras lecciones de arte de un restaurador viajero que ocasionalmente pasaba por el pueblo. En 1890 viajó a Bogotá, fue discípulo de Eugenio Montoya y del padre Santiago Páramo en su taller y más tarde ingresó a la Escuela de Bellas Artes de Bogotá, donde fue alumno de Luis de Llanos y Andrés de Santa María. Fue dibujante de la primera comisión de límites entre Colombia y Venezuela (1891). En 1900 viajó a Europa, donde estudió las obras de los grandes maestros. En sus años de estudio, restauró obras de arte y pintó retratos como medio de subsistencia.

Hizo paisajes al óleo y algunas pinturas históricas, entre ellas. Los patriotas en los Llanos (1910) y Los lanceros del Pantano de Vargas (1919), en las que llama la atención su afán narrativo y la abundancia de detalles de las escenas. Recibió una mención en la exposición de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá en 1899, una medalla de oro en la Exposición del Centenario de 1910, y en 1938, la Cruz de Boyacá por el conjunto de su obra pictórica. En 1945 reunió un gran número de pinturas, en una memorable exposición en el Museo Nacional de Bogotá. En 1949 se realizó una exposición póstuma como homenaje al pintor. Zamora perteneció a esa última generación de artistas para la cual la idea de lo que es bello es bello y punto. Pintó un mundo no contaminado, la naturaleza respetada (si no intacta), la paz, la luz, el campo, las flores, los ríos, el silencio sólo roto por el murmullo de las hojas de los árboles. Las suyas son pinturas que atrapan la luz. El color es el instrumento a través del cual logra inmortalizar la luminosidad característica del paisaje, al amanecer, al atardecer, en la Sabana de Bogotá, en las montañas andinas, en los valles y riberas de nuestros ríos (Orinoco, Magdalena y Cauca), o en los llanos extensos. Son especialmente característicos sus cielos, donde a través del color, Zamora distingue y recrea sensaciones diversas como el olor del aire, su transparencia, o la humedad del ambiente.

María Clara Martínez Rivera

Tomado de Banco de la República.


FUENTE: Colarte